Glass Heart: il J-drama Netflix con Takeru Satoh tra musica e passioni

Qualche giorno fa è sbarcato su Netflix Glass Heart, il nuovo J-drama con protagonista la superstar giapponese Takeru Satoh.

Fin dal debutto ha acceso l’entusiasmo del pubblico e scatenato commenti appassionati, complici le atmosfere musicali e il cast di altissimo livello. Intrigata dalle recensioni positive della mia Community su Facebook, ho deciso di guardarlo e oggi vi racconto cosa ne penso: pregi, difetti e perché questo titolo sta emozionando tanto.

Pronti? Partiamo!

Ami i drama? Vuoi scoprire curiosità, notizie e i dietro le quinte dall’Asia? mi trovi qui ogni giorno:

Instagram

Facebook

Glass Heart, la trama in breve

Naoki Fujitani (Takeru Satoh) è un giovane genio musicale, tanto brillante quanto tormentato. La sua vita è scandita dai suoni che sente costantemente nella testa, e l’unico modo per liberarsene è scrivere canzoni. Intorno a lui nasce quasi per caso la band Tenblank, un gruppo di ragazzi e una ragazza legati da un filo comune: la musica come rifugio e come ossessione.

Accanto a Naoki ci sono Sho (Machida Keita), chitarrista dal carattere forte che diventa il suo sostegno più grande, Kazushi (Shison Jun), autore capace di stimolare la sua creatività quando sembra bloccarsi, e Akane (Miyazaki Yu), una batterista inesperta ma dal talento istintivo, che riesce a riportare Naoki alla vita e al palco. Insieme formano una famiglia improvvisata, dove amicizia, amore e rivalità si intrecciano costantemente.

La trama segue la formazione della band, i primi successi, le gelosie, i contrasti con l’industria musicale e i fantasmi del passato. Attorno a loro si muovono figure minacciose e tentatrici. Un ex partner che lo ha tradito, un manager poco limpido, e perfino un fratello da cui Naoki si era allontanato. Ma al centro di tutto resta sempre lei: la musica, unica forza capace di tenerli uniti.

Glass Heart, la recensione del drama giapponese del momento

Gli aspetti che lo rendono un drama eccellente

Glass Heart è uno di quei titoli che riescono a catturare fin dai primi minuti, grazie a una combinazione rara di attori magnetici, colonna sonora trascinante e una realizzazione impeccabile. Non parliamo del solito prodotto seriale di buona qualità, ma di una messa in scena quasi cinematografica, fatta di luci e inquadrature studiate al millimetro, di costumi e styling che colpiscono, e un’atmosfera che trascina dentro al mondo dei protagonisti senza possibilità di uscirne.

La vera protagonista di Glass Heart: la musica

La vera protagonista del drama è indubbiamente lei: la musica. Non solo accompagna la trama, ma la guida, la plasma, diventa il linguaggio principale attraverso cui i personaggi comunicano sentimenti, paure e desideri.

La colonna sonora è irresistibile, catchy, piena di energia. Le canzoni vanno dal rock al pop, passando per ballad emozionanti. Ogni brano ti resta addosso anche alla fine della puntata. È questo che rende Glass Heart un drama da bingiare: non riesci a smettere, perché la musica e le emozioni si intrecciano in un flusso continuo, e l’idea di fermarsi sembra impossibile.

Tutto questo è rafforzato dalle eccellenti performance degli attori, i quali suonano davvero i loro strumenti, e questo conferisce autenticità e naturalezza a ogni scena sul palco. La band fittizia Tenblank ha persino inciso un album ufficiale, segno che la produzione non ha lasciato nulla al caso.

Takeru Satoh, già amatissimo per i tanti ruoli interpretati, qui regala un’interpretazione fuori dal comune. Mi ha davvero stupito. Accanto a lui, Keita Machida e Jun Shison offrono performance convincenti, riuscendo a trasformarsi in musicisti credibili pur non avendo esperienza pregressa. E poi c’è Yu Miyazaki, unica donna del gruppo, che con il suo ruolo di Akane regge la scena con freschezza e istintività. Insieme creano un equilibrio che funziona: la loro chimica si percepisce, le tensioni sono palpabili, i momenti di complicità arrivano dritti allo spettatore.

Ma non è solo questione di tecnica e spettacolo. Il drama porta con sé un messaggio forte e universale: la musica come collante, come forza capace di unire persone diverse e trasformare le loro fragilità in energia condivisa.

La band diventa una vera e propria “found family”, una famiglia scelta e costruita passo dopo passo, con tutte le contraddizioni e le bellezze che questo comporta. È forse questo l’aspetto che più resta nel cuore: la sensazione che, al di là dei successi e dei fallimenti, l’unica cosa che conta davvero sia continuare a suonare insieme.

Glass Heart, gli aspetti più deboli del drama

Il punto più fragile del drama è la trama. Per quanto spettacolare sul piano visivo e musicale, Glass Heart mostra i suoi limiti quando si tratta di narrazione.

Il racconto è ridotto all’essenziale: la formazione della band, qualche ostacolo e un epilogo che lascia più dubbi che risposte. Troppo spesso la sceneggiatura sembra un pretesto per arrivare alle performance musicali, splendide ma ingombranti rispetto alla progressione della storia (ossia, non ingombranti in sé ma nell’economia della narrazione).

Anche il ritmo soffre. Dieci episodi carichi di eventi che si susseguono senza respiro, con sottotrame che si affacciano e svaniscono in fretta. Persino l’elemento romantico ne risente: la relazione tra Naoki e Akane appare abbozzata e poco credibile, soprattutto se paragonata ad altri legami, come la bromance tra Sho e Naoki, ben più intensa e naturale.

A penalizzare il racconto c’è anche lo squilibrio tra i personaggi. Se Naoki è scritto e interpretato in modo magistrale, gli altri membri della band hanno spazio ridotto e Kazushi resta quasi un’ombra, senza un vero arco narrativo. Un peccato, perché il potenziale c’era. Più spazio ai comprimari avrebbe arricchito il racconto, invece si ha spesso la sensazione che il genio di Naoki schiacci chi gli sta intorno.

La conclusione, infine, concentra tutto in una lunga esibizione musicale che emoziona – è vero – ma non chiude le linee narrative lasciate aperte. È un epilogo d’impatto, ma a mio avviso incompleto.

Glass Heart, considerazioni finali sul drama

In breve, Glass Heart è un drama che brilla e coinvolge quando suona, ma che perde forza quando deve raccontare. Le potenzialità c’erano tutte, ma la sceneggiatura non è all’altezza della sua musica.

La sceneggiatura non sempre regge il passo con la potenza delle sue performance, e alcune scelte narrative (dal ritmo accelerato al romance forzato) lasciano la sensazione di un potenziale non sfruttato fino in fondo.

Eppure, ridurre questa serie ai suoi difetti sarebbe ingiusto. Glass Heart resta un prodotto di qualità superiore alla media, una di quelle perle che sanno emozionare attraverso la musica prima ancora che con la storia.

Non è perfetto, ma è intenso, vivo, trascinante. Un drama che si guarda tutto d’un fiato, che lascia in testa melodie irresistibili e nel cuore la sensazione di aver assistito a qualcosa di autentico. Per chi ama i J-drama, per chi cerca storie di “found family”, o semplicemente per chi crede che la musica possa dire più di mille parole, Glass Heart è una visione che merita senza esitazione.

I migliori contenuti in un clic!

📲 Seguimi su Instagram per aggiornamenti quotidiani!

📬 Vuoi essere sempre aggiornato? Iscriviti alla newsletter per non perderti i nuovi articoli e contenuti esclusivi. Entra anche tu a far parte del Pink Dragon Club!

💃 Seguimi su TikTok per tutte le News più interessanti!

🎧 Scopri il Podcast “Dentro le Storie”. Ascolta le recensioni, le mie riflessioni su tematiche di attualità, recensioni, temi sociali e tanto altro!

📘 Pagina Facebook Vale.into.drama: Scopri i nuovi articoli, i post più recenti e i contenuti più esclusivi legati a drama, Corea ed Estremo Oriente!

🫰 Gruppo Facebook Vale.into.drama: La Community: Cerchi consigli sui drama orientali? Entra nella nostra Community e condividi la tua passione con migliaia di altri fan.

👥 Unisciti al Canale Telegram per avere un contatto diretto con me e discutere insieme delle ultime novità.

🧵 Threads: Commenti rapidi sulle News dall’Asia. Seguimi su Threads!

Se ami i drama giapponesi, scopri altre Recensioni qui!